著名舞蹈家楊麗萍在2001年花了一年多的時間走遍了云南的山山水水采集原始的民族舞蹈元素和民族舞蹈演員，又花了18個月親自編導，自己傾囊投資，創作出了《云南映象》。
大型原生態歌舞集《云南映象》是一臺既有傳統之美，又有現代之力的舞臺新作。她將最原生的原創鄉土歌舞精髓和民族舞經典全新整合重構，再創云南濃郁的民族風情。
在歌舞集中，原生、古樸的民族歌舞與新銳的藝術構思的碰撞，將帶給您一種特定的 “云南映象”。著名舞蹈家楊麗萍首次出任大型歌舞集總編導及藝術總監。
云南映象包羅了云南的彝族，佤族，藏族，哈尼族，傣族，納西族，白族等等民族生活原型，反映了民族宗教活動的盛世場景。擁有百分之百的民族演員，包括全600余支燈光效果;包括插秧鼓、象腳鼓、太陽鼓、等68面鼓的鼓風鼓韻；民族村寨中收集的600余套純手工民族織繡的服裝和繡花鞋；著名音樂家三寶的音樂創作及制作；國內頂尖的舞美設計；以及楊麗萍的經典舞蹈作品等。
這是一部沒有用故事作為結構卻包容了所有故事內涵的大型原生態歌舞作品。全劇囊括了天地自然、人文情懷，以及對生命起源的追溯、生命過程的禮贊和生命永恒的期盼。
云南，一個伸手能摸著白云，側身能與大山耳語的地方，多彩多姿的歌舞如壯麗的“三江并流”一樣源遠流長。當鋼筋水泥的叢林向這片“秘境”、“隱藏的土地”步步逼近，這些非物質化的動態的文化遺產漸漸面臨被都市文化吞噬的危險。每失去一件文化遺產，就熄滅了一盞明燈；每砍倒一棵樹，就失去了一片綠蔭。出于對這份遺產真心的熱愛和熱誠的保護，不是把這種文化封存起來，而是以獨創性、經典性、實驗性的原則，在舞臺上建造一座活動的民間歌舞藝術博物館，這便是《云南映象》的宗旨所在。
著名舞蹈藝術家楊麗萍沉潛到藝術生命的底層，去開拓全新的生命意義和真正的藝術瑰寶，將豐富的云南民族民間藝術“解構 ”又重新整合；她調動了30多年的藝術、人生的積累進行總體構思；并用了幾年的時間，從那些被遺忘的角落里，找來了六十多位能歌善舞的村民，找到了這些為生命而舞的族人，他們用天人合一的歌舞，身心合一的激情，帶著與生俱來的沖動和狂歡，匯聚成決堤泄洪般的沖擊力。
一部有價值的藝術作品往往凝聚著個人血與淚、情與愛的別人無法替代的感受，去表現經驗事物，這就救助了一些珍貴而不被重視的東西，這種東西實際是人類共享的經驗。楊麗萍舞蹈藝術對社會及文化的再啟蒙，是通過不粉飾、不造作、不媚俗的真情及深化后的真實性展示給觀眾，因而發掘原始情結和組合當代舞蹈語言，調動一切高原民族舞韻而溶入現代書畫來構成視覺沖擊。這樣的舞蹈語言一旦引起共鳴，藝術中的張力具有了真正的社會意義。
楊麗萍于2003年特別為大型原生態歌舞集《云南映象》成立《云南映象》文化傳播有限公司，于2011年更名為云南楊麗萍文化傳播有限公司。并親自擔任歌舞團的總編導及藝術總監。她親自在云南各族農村甄選六十多位能歌善舞的農民演員，以展現最古樸原始的民族舞蹈。《云南映象》是中國標志性藝術精品，在中國舞臺藝術舞蹈界形成了里程碑式的品牌形象。節目自公演以來，曾在國內四十八個城市、海外多個國家和地區演出，包括日本、美國、巴西、阿根廷、臺灣、香港等，自2003年8月8日公演以來已成功演出近三千場，成為中國民族文化，在2004年榮獲中國專業舞蹈最高獎項-第四屆中國舞蹈“荷花獎”五項金獎。榮獲文化產業示范基地稱號，榮獲國家舞臺藝術精品工程、精品劇目。
節目簡介
序 ─ 混沌初開
我是野火，我是風，
我把魂魄鑄進鼓里了，
把種子留在腹中。
雷響了，草木發芽，
醒來呀醒來，鼓靈醒吧。
第一場 ─ 太陽
太陽和月亮從東到西追不停，
開天的時候走成一路了；男人和女人，
從生到死離不得，辟地的時候連在一起了。
云南鼓的傳說和種類堪稱中國之最。鼓在云南，不僅僅是一種樂器，它更象征母體，或形似女陰，是民族的一種崇拜、一種圖騰。云南的鼓從材料上分，有皮鼓、石鼓、銅鼓、市鼓；從歸屬的民族上分，又有太陽鼓、芒鼓、熱巴鼓、大背鼓等等。云南佤族的市鼓分「公鼓」、「母鼓」配成一對；要砍樹制鼓，先要舉行祭祀式。
第二場 ─ 土地
天大，只有一個，地大，只有一塊，不要說草木無言，萬物生在大地都有原因。
祖先告訴我，大地是創世者骨肉變化。我把身體緊貼泥土，立刻明白了祖先的傳說。
《月光》 獨舞：楊舞
楊麗萍認為女人就如同月光一樣有形和無形，她用抽象和多變的肢體語言表現了她的情感和月光的圣潔。
《花腰歌舞》 石屏縣花腰彝族
彝族人有句俗話:「有嘴不會唱，白活在世上；有腳不能跳，俏也無人要」。海菜腔源于云南石屏異龍湖一帶，彝家姑娘在湖中捕魚時，一邊劃船，一邊唱歌，歌聲就像水中隨波浪起伏的海菜，因而叫「海菜腔」。海菜腔極其優美動聽，是滇南四大腔（即海菜腔、山悠腔、四腔、五山腔）中最難學、最難唱的民歌。舞者們唱三拍，跳二拍，手擊一拍，在經典舞蹈中堪稱一絕。演員們穿的都是她們親手縫制的衣服。
《女兒國》 領舞:楊舞 新平縣花腰傣族
摩梭民族的女性堅毅耐勞苦的一面從這段舞蹈中充分展現出來。
《打歌》
打歌(即跳土風舞)是云南很多民族的青年男女交友擇偶的最常見方式。他們生動的說法有：「太陽出山來打歌，踏平草地跳平坡；汗水不濕羊皮褂，阿哥阿妹莫歇腳；打歌打到太陽落，只見黃灰不見腳，打起了黃灰做得藥。」
第三場 ─ 家園
云南的先民信奉萬物有靈，表現出對大自然的敬畏 ─ 山有山神，水有水神、樹有樹神，石有石神；幾乎每個寨子都有寨神樹、密枝林，每個民族每年都有祭祀自然、山神、水神、寨神、樹神的活動。
《煙盒舞》 彝族
煙盒舞是云南石屏、建水、峨山、通海一帶彝族尼蘇支系（俗稱「三道紅彝」）青年男女談情說愛的一種活動。以傳統的裝煙絲盒為道具，左右手各持一面，以手指彈響作節拍，舞蹈形式有雙人舞、三人舞、集體舞，舞蹈隨著清脆悅耳的煙盒節拍，鏗鏘的四弦聲、笛子聲翩翩而起，善舞者，套路形象生動，妙趣無窮。
第四場 ─ 朝圣
朝拜神山是信仰藏傳佛教的少數民族對自然崇拜的體現，朝圣者跋涉在路上，轉經筒始終陪伴著他們，他們一次次用身體丈量著道路，一次次親吻著大地。盡管風吹日曬，盡管雨雪交加，他們心中卻燃燒著熊熊大火，最后，他們走向神山，走向理想的天國。
尾聲 ─ 雀之靈 領舞：楊舞
傣族把象征愛情的孔雀叫太陽鳥，孔雀就是他們崇拜的圖騰。楊麗萍創作了一系列表現孔雀形態的舞蹈語言，《雀之靈》寄托了她對圣潔、寧靜世界的向往。在《云南映象》尾聲中楊麗萍把她的獨舞和群舞編排在一起，并糅合新穎的舞蹈編排隊型及聲效光效，使整段舞蹈充滿著恬靜的靈性及和諧的生命意識。
主要演員
序 --- 混沌初開：阿澤
第一場 --- 太陽
太陽鼓： 阿澤等
芒鼓：伽政富
神鼓：（領唱）魯懷仙、領奏：玉兒香、金小英
老虎鼓： 蝦嘎
小童 ：李靜嫻
第二場 --- 土地
月光：領銜主演：楊舞
花腰歌舞：線平、玉兒香、陳麗春
女兒國：楊舞
打歌：領舞：蝦嘎、玉兒香、伽政龍（領唱）羅羅拔四、魯懷仙
第三場 --- 家園
煙盒舞 ：蝦嘎、線平、阿澤
第四場 --- 朝圣
老者：伽政龍
小童：李靜嫻
主演：阿澤、線平
尾聲 --- 雀之靈
領銜主演：楊舞
演出地點: 重慶大劇院
演出時間: 2017-11-09 19:30
演出票價: 180/280/480/680/880元
購票電話：023-6186 3166/88/99
