表演藝術(shù)是一個國家地區(qū)文化創(chuàng)意的重要來源，以表演藝術(shù)為核心的演藝產(chǎn)業(yè)是文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重要組成部分。近年來，從政府到市場，都愈發(fā)重視演藝在當代社會政治、文化以及經(jīng)濟發(fā)展中的作用。但是，從行業(yè)發(fā)展現(xiàn)實來看，由于歷史、體制、政策及群眾文化消費基礎(chǔ)等多方面原因，中國演出行業(yè)現(xiàn)階段依然面臨演出主體商業(yè)化不足，演出市場產(chǎn)業(yè)化程度有待提升的問題。與此同時，在當今文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)繁榮發(fā)展的背景下，中國演出行業(yè)又出現(xiàn)了新的發(fā)展趨勢和方向。一方面是行業(yè)發(fā)展需要突破，一方面是不斷涌現(xiàn)的新現(xiàn)象，在兩者的并存發(fā)展中，我們需要更多理性的思考，如何適應(yīng)社會宏觀發(fā)展的語境，將演出行業(yè)的健康發(fā)展與更好地服務(wù)于觀眾需求結(jié)合。這要求我們理順產(chǎn)品、市場及產(chǎn)業(yè)之間的關(guān)系，從認知到執(zhí)行，保持開放自審的態(tài)度。
一、演藝與資本的結(jié)合
傳統(tǒng)演藝的價值鏈由內(nèi)容生產(chǎn)、演出經(jīng)紀、演出場所及相關(guān)服務(wù)三個模塊組成。受產(chǎn)品形態(tài)影響，傳統(tǒng)演藝項目中長期存在經(jīng)濟學中的成本疾病問題，成本高，傳播體量有限，盈利模式較為單一。基于此種原因，加上中國演藝市場化及產(chǎn)業(yè)化程度的不足，消費群體有限，長期以來中國的演藝行業(yè)在資本眼里很難形成足夠的吸引力。隨著近年來文化產(chǎn)業(yè)的繁榮發(fā)展，文化藝術(shù)領(lǐng)域都在積極尋求文化產(chǎn)品價值實現(xiàn)方式的多元化和價值鏈擴展。從文化企業(yè)發(fā)展的階段性特征來看，文化資產(chǎn)的證券化是文化產(chǎn)品市場化發(fā)展到一定程度的標志。在中國演出行業(yè)，2010年，主營主題公園和旅游演藝的宋城股份登陸創(chuàng)業(yè)板，2014年以楊麗萍為品牌代表的云南文化上新三板。上市，讓兩家公司的公司資產(chǎn)增長，現(xiàn)金流改善。這也讓演出公司看到了演藝經(jīng)濟價值實現(xiàn)的另一種形式，對入市轉(zhuǎn)型躍躍欲試。近年來，部分國有演藝企業(yè)以及包括聚橙在內(nèi)的民營演出公司在發(fā)展傳統(tǒng)劇院演出及相關(guān)業(yè)務(wù)的同時，也積極地探索嘗試資本領(lǐng)域的運營。從外部來說，自2015年開始，資本對演藝行業(yè)的關(guān)注進入到新的階段，喜劇、音樂劇、兒童劇、旅游演藝、票務(wù)平臺、藝術(shù)教育以及有大量IP劇在手的院團企業(yè)因為其價值的延展性成為資本介入的重點領(lǐng)域。演藝行業(yè)的各種融資并購紛紛上演。金海岸、開心麻花、丑小鴨、大碗娛樂，無論上市還是融資，都對資本展現(xiàn)出了不同的吸引力。
但在這一過程中，從文化金融發(fā)展的經(jīng)驗來看，無論是傳統(tǒng)演出行業(yè)還是金融資本，都需要對這種結(jié)合有理性的態(tài)度。一方面演藝行業(yè)需要正視多種可能，對藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)傳播與資本之間的關(guān)系有新的認知。另一方面，資本在進入演藝時，也應(yīng)考慮資本市場與傳統(tǒng)演藝價值鏈如何健康的結(jié)合，以期更長遠的合作。
二、演藝與數(shù)字文產(chǎn)的融合發(fā)展
近兩年來，包括中國在內(nèi)的世界各國都在聚焦數(shù)字化發(fā)展。在2016年國務(wù)院的《十三五國家戰(zhàn)略新興產(chǎn)業(yè)發(fā)展規(guī)劃中》，數(shù)字產(chǎn)業(yè)已被列入五大十萬億級戰(zhàn)略新興產(chǎn)業(yè)之一。其后，文化部出臺了《關(guān)于推動數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新發(fā)展的指導意見》，向全社會發(fā)出了鼓勵數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展的明確信號，并提出大力推動包括演藝娛樂、文化旅游在內(nèi)傳統(tǒng)文化產(chǎn)業(yè)的數(shù)字化轉(zhuǎn)型升級。隨著數(shù)字技術(shù)及數(shù)字文創(chuàng)的發(fā)展，演藝與數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的融合也應(yīng)該成為新的增長點。這既是數(shù)字文創(chuàng)發(fā)展的需求，也是演藝商業(yè)模式創(chuàng)新的契機。文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)經(jīng)歷過“渠道為王”和各種技術(shù)元年的發(fā)展階段，內(nèi)容已經(jīng)成為技術(shù)應(yīng)用發(fā)展的掣肘，愈來愈多的企業(yè)開始意識到在掌握技術(shù)之后對內(nèi)容把控的重要性。此時，長期專注于內(nèi)容與產(chǎn)品生產(chǎn)的演藝成為繼影視和視覺藝術(shù)后重要的原生性內(nèi)容源泉，獲得包括互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)在內(nèi)的各種機構(gòu)進一步關(guān)注。數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)與演藝的結(jié)合，將從藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)傳播、受眾拓展、管理運營思維、產(chǎn)業(yè)布局等多方面影響傳統(tǒng)演出行業(yè)，而這是文化科技化與科技文化化的升級形態(tài)。除了藝術(shù)傳播形態(tài)上的劇院現(xiàn)場系列、直播、在線演出、VR／AR/MR與演出的結(jié)合，大數(shù)據(jù)分析也將被運用于演出與場館管理，更為重要的是以IP運營的意識來打造演出項目，延長擴展演出的價值鏈，豐富演藝項目的盈利模式。
在演藝與數(shù)字文產(chǎn)融合發(fā)展的過程中，文化產(chǎn)業(yè)集團與互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)都表現(xiàn)出積極的一面。一方面是文化產(chǎn)業(yè)集團及相關(guān)資本對演藝的關(guān)注逐漸增強。早在2013年，中國文化產(chǎn)業(yè)投資基金就投資了民營劇團開心麻花。在2014年，華人文化投資控股美國百老匯的音樂劇制作公司BGV，是中國資本首次介入國際主流音樂劇IP創(chuàng)作源頭。在此之后，2015年，華人文化入股國內(nèi)音樂劇制作公司七幕人生，2016年在上海開建“上海夢中心”，圍繞文化場館群建設(shè)發(fā)展產(chǎn)業(yè)集群及消費帶動，2018年1月在北京成立以搭建演藝平臺公司為目標的華人文化演藝公司CMC Live。作為國內(nèi)文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)投資運營的代表性企業(yè)，華人文化在演藝上從內(nèi)容創(chuàng)作、場館建設(shè)、平臺搭建、國際合作的全產(chǎn)業(yè)鏈布局及產(chǎn)業(yè)集群打造逐漸清晰。另一方面，我們同樣也可以見到，在阿里的大文娛布局中演藝也逐漸占有更重要的位置。從2014年入股到2017年全資并購大麥，阿里希望借此打通線上與線下演藝的意圖很明確。在運營管理方面，阿里也對大麥的定位功能進行細分升級，將其擅長的大數(shù)據(jù)運用于大麥的管理與價值開發(fā)。一方面是數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展到一定階段，科技企業(yè)發(fā)展的自身的內(nèi)容需求。另一方面，這也是傳統(tǒng)演藝行業(yè)突破自身傳播方式的重要契機。如前文所述，傳統(tǒng)演出由于受地理空間、演出人員的限制，受眾體量有限，贏利模式單一。而數(shù)字文產(chǎn)與演出的結(jié)合，將豐富演出的傳播方式，一定程度上彌補演出行業(yè)長期存在的成本疾病問題，豐富產(chǎn)業(yè)形態(tài)，同時提升演出運營與管理的水平，促進行業(yè)的不斷迭代，以更好的服務(wù)于廣大消費者。
三、演藝的產(chǎn)業(yè)聚集與輻射
演藝獲得資本和互聯(lián)網(wǎng)企業(yè)的關(guān)注，本質(zhì)上是由于當今社會對演藝社會價值的認知不斷提升的結(jié)果。除了傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作扶持，政府對演藝價值的認知已經(jīng)超越演出本身。演藝項目的體驗性決定了其和文化旅游密不可分的關(guān)系，也決定了其在強調(diào)“體驗”與“參與”的文化產(chǎn)業(yè)發(fā)展中的價值。通過藝術(shù)節(jié)的舉辦和演藝特色小鎮(zhèn)的建設(shè)來激活演藝的乘數(shù)效應(yīng)，帶動相關(guān)產(chǎn)業(yè)發(fā)展，進而形成城市或地區(qū)的文化品牌成為社會共識。在這一過程中，演藝發(fā)揮了凝聚流量、文化、旅游等資源，培養(yǎng)地方居民文化素養(yǎng)，促進地方資源升級，優(yōu)化空間布局，集聚產(chǎn)業(yè)項目的作用。
2015年開業(yè)的天橋藝術(shù)中心，是北京市打造天橋演藝聚集區(qū)的重要地標項目。在建的以國家大劇院舞美基地為重點工程的北京通州臺湖演藝小鎮(zhèn)未來的建設(shè)目標也是以演藝產(chǎn)業(yè)為特色的文旅產(chǎn)業(yè)。2017年12月，上海發(fā)布的文創(chuàng)50條，更是明確提出，要將上海打造成亞洲演藝之都，優(yōu)化演藝設(shè)施布局，“重點支持環(huán)人民廣場演藝活力區(qū)等8個演藝集聚區(qū)建設(shè)，加快形成演藝產(chǎn)業(yè)集聚效應(yīng)”。在向美國百老匯和倫敦西區(qū)的演藝產(chǎn)業(yè)學習的同時，無論是從國家還是市場層面，我們都逐漸在探索有中國特色的演藝聚集區(qū)建設(shè)方法，并將其提上日程。在藝術(shù)節(jié)對城市品牌提升方面，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)以演藝為特色，帶動烏鎮(zhèn)從眾多古鎮(zhèn)文旅項目中脫穎而出，形成了文化烏鎮(zhèn)的名片。更為重要的是，民間資本運作的烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)讓大家看到了藝術(shù)節(jié)藝術(shù)品質(zhì)和經(jīng)濟效益平衡的可能性。烏鎮(zhèn)文旅的操盤手陳向宏也在烏鎮(zhèn)之后運營了北京的古北水鎮(zhèn)，而以戲劇大師鈴木忠志為代表的演藝活動依然是古北水鎮(zhèn)區(qū)別于其他文化旅游小鎮(zhèn)的特色之一。還有部分城市以音樂節(jié)和音樂產(chǎn)業(yè)為切入點，打造“音樂之都”。演藝的價值不僅僅是傳統(tǒng)舞臺演出的認知，而正逐漸成為城市發(fā)展文化旅游和文化轉(zhuǎn)型升級的重要突破口。與此同時，在資本市場上被稱為旅游演藝第一股的宋城演藝也憑借旅游演出和主題公園開發(fā)的豐厚經(jīng)驗在全國范圍內(nèi)進行版圖擴展，包括萬達、綠城在內(nèi)的地產(chǎn)集團也在不同時間段，不同形式介入演出，或以此發(fā)展文化旅游或投身特色小鎮(zhèn)的建設(shè)。2018年1月宋城西塘中國演藝小鎮(zhèn)項目的簽約，這一行為也被外部視為一個積極的投資信號。當經(jīng)歷過被過度消耗的視覺藝術(shù)為主題的文產(chǎn)項目建設(shè)大潮后，演藝，由于其豐富的體驗性和參與性，與其他業(yè)態(tài)的融合能力以及外部輻射能力，為大家?guī)砹诵碌臋C遇和可能性。
四、基于新趨勢的認知轉(zhuǎn)變
長期以來，中國演藝行業(yè)對表演藝術(shù)的市場化和產(chǎn)業(yè)化導向存在兩種認知。一部分觀點對這種市場化探索持有謹慎態(tài)度，擔心以市場為導向，一味追逐經(jīng)濟效益而忽視了社會效益與藝術(shù)品質(zhì)，或是產(chǎn)業(yè)的規(guī)模生產(chǎn)傷害表演的獨特性和唯一性。另一方面，隨著文化體制改革的深入和在政府鼓勵下民間資本和其他行業(yè)愈來愈多地進入演藝領(lǐng)域，贏利又成為企業(yè)必須面對的問題。面對演藝產(chǎn)業(yè)出現(xiàn)的新趨勢，封閉排斥或是極速擴張，也許都有欠考慮。事實上，社會效益與經(jīng)濟效益并不是矛盾的對立面，本身也可以是相互轉(zhuǎn)化的過程。這是我們對演藝產(chǎn)業(yè)新趨勢認知的起點。同樣，這也更需要我們對傳統(tǒng)演藝產(chǎn)品的價值和新產(chǎn)品、新模式的價值進行梳理，完善，以找到各自的競爭力。
首先，我們需要將單純的藝術(shù)創(chuàng)作和作為價值投資的演藝項目區(qū)分開。無論何時，優(yōu)質(zhì)的內(nèi)容一定是起點，有其發(fā)展?jié)摿Α５鳛樵诘仨椖浚軋龅貢r間限制，面向受眾體量有限，往往難以滿足價值最大化的訴求，而無論是政府還是企業(yè)，這一訴求是共通的。此時，互聯(lián)網(wǎng)、數(shù)字技術(shù)，或是打破傳統(tǒng)劇場演出觀念的演藝活動，都會成為傳統(tǒng)現(xiàn)場演出的有力補充。對于新技術(shù)使用是否影響到傳統(tǒng)的劇場演出，在階段性發(fā)展中，可能會有暫時的沖擊。但從長遠來看，任何文化消費行為都有其具體的社會語境和特定的消費情景，只要做好各自的價值與功能定位，并不斷完善強化，兩者之間是可以形成合力，進而營造出符合現(xiàn)代消費語境的演出情景。
其次，對于地方政府和外來企業(yè)來說，需要理性認識演藝＋項目的價值。對于出資方，無論是地方政府還是企業(yè)，應(yīng)該意識到，依靠演藝來實現(xiàn)文化產(chǎn)業(yè)中的乘數(shù)效應(yīng)并不是簡單的事。一方面，演出項目的回本周期較長，投資大，風險大，在全國范圍內(nèi)，真正形成品牌價值的旅游演出少之又少。另一方面，以票房為主要盈利模式的演出項目并不能支持整個地區(qū)的經(jīng)濟。同時，即便一個演出形成了良好的口碑與品牌，也未必就能延展形成良性的，有聚集效應(yīng)的產(chǎn)業(yè)鏈。或是在后續(xù)的發(fā)展中，演藝如何與包括資本、地產(chǎn)在內(nèi)的外部力量保持健康的合作關(guān)系，以避免《印象•劉三姐》這樣有品牌、賺票房卻陷入資本的債務(wù)困境的案例出現(xiàn)，這些都是有待我們探索的。
第三，演藝產(chǎn)業(yè)健康良性的發(fā)展，人才是關(guān)鍵。技術(shù)、資本，產(chǎn)業(yè)化發(fā)展是當代社會發(fā)展的大趨勢。面對這些新現(xiàn)象，一方面，傳統(tǒng)演出行業(yè)的從業(yè)者應(yīng)該不斷提升認知，特別是從事演出管理與運營的人，應(yīng)做好多重準備，以適應(yīng)新時代的變化和競爭。另一方面，演藝項目往往是輕資產(chǎn)運營，價值評估很大程度取決于人。這對于進入演藝行業(yè)的資本、互聯(lián)網(wǎng)、房地產(chǎn)等企業(yè)來說，往往容易形成行業(yè)壁壘。對這些外來企業(yè)來說，對行業(yè)的理解應(yīng)該不斷強化。了解演出行業(yè)、有資源，會管理，懂產(chǎn)業(yè)，對政策環(huán)境有意識的專業(yè)人才是演藝產(chǎn)業(yè)良性發(fā)展的保障。
演藝產(chǎn)業(yè)發(fā)展中出現(xiàn)的現(xiàn)象與問題，并非行業(yè)所獨有。文化產(chǎn)業(yè)的其他門類發(fā)展中，在不同的發(fā)展階段可能都遭遇過類似的問題。本質(zhì)上來說，在互聯(lián)網(wǎng)時代，所有的文產(chǎn)項目，必須有兩方面的要求。一是做好文化內(nèi)容，二是創(chuàng)新服務(wù)和創(chuàng)新運營思維。傳統(tǒng)演藝行業(yè)，對內(nèi)容和產(chǎn)品的關(guān)注在這個時代都難能可貴。在行業(yè)越界擴容的今天，面對時代新的發(fā)展樣態(tài)和新的合作伙伴，我們也需要不斷學習掌握新的內(nèi)容的變現(xiàn)方式以及培養(yǎng)一種與之相適應(yīng)的開放包容的心態(tài)，在此基礎(chǔ)上探索演藝本體的價值。只有這樣，文化藝術(shù)才能有持久的活力，經(jīng)濟才能有沁潤人心的關(guān)懷。
